向追梦人致敬！

　　扎哈▪哈迪德于3月31日在迈阿密因心脏病发作而逝世，享年65岁。她的身上书写了很多传奇，她是首位荣获普利兹克奖的女建筑师也是最年轻的获奖者。她还是167年以来第一位获得英国皇家金质奖章(由英国皇家建筑师学院RIBA颁布)的女性建筑设计师。可以说，他是当今世界上最伟大的女建筑师之一。

　　65 岁正是建筑师的好年纪。年逾 70 的库哈斯、同为 74 岁的安藤忠雄和伊东丰雄、年近 90 的弗兰克▪盖里、78 岁的伦佐?皮亚诺，以及和扎哈▪哈迪德一样同处于 60+年龄段的隈研吾和圣地亚哥▪卡拉特拉瓦，这些大师都还活跃在建筑设计行业上，新作频出。但他们其中唯一一位杰出的女性代表扎哈，却因心脏病发作突然离开了自己钟爱的“战场”。扎哈以打破建筑传统的解构主义风格、大胆运用几何和流线造型而著称，作品包含了建筑、家具和时尚单品等。长期以来，建筑设计界对她褒贬不一，尽管她形成了强有力的形式语言，但是戏剧化的人格也为她带来不少麻烦。

　　今天，写下一点怀念的文字，表达的敬重里有一些与她的建筑无关。有一些人，为了自己的梦想，愿意放弃一切，背弃一切。这些人即便有三分讨厌，也依然赢得七分的敬重。对于扎哈的辞世，最惋惜的是她的从未妥协。三十年的职业生涯，始终对抗不公、偏见、强权，决不妥协。她一直是个反叛威权的人。在男性一统天下的建筑师行业里，扎哈的成就是相当夺目的，她的观念、手法同她的身份一样，属于激进的那“一小撮”。这也意味着对她的评价会不可避免地趋于两极化。但不管怎样，她用自己独特的美学观念影响了一大群人，并引领着世界建筑的潮流。她是建筑史上不能绕开的一个人物。

　　库哈斯在评价扎哈时说道：“她帮着解除了西方对建筑系统的控制。她不仅可以用不同的语言思考，还可以用不同的语言来完成作品。”对于中国的建筑行业来说，扎哈的作品绝对具有启发性，因为我们正处于一个她开启的局面中，她的谱系还在被一批当代建筑师发展延续着。总有一些时刻，无论喜欢与否，你都要面对她建立的参考系。学生们爱她，模仿她，她的“信徒”们的作品也已经横空出世。从广州歌剧院到建外SOHO，她带给国人的冲击，不会只停留在“奇奇怪怪”的建筑上。扎哈在设计中多以评论和草图的方式介入，堪称精神领袖和创意输出，她将建筑带入一个“自主性”的阶段。在中国，经济的迅速发展和快速崛起的大国形象为扎哈提供了创作的舞台，她的出现促进了国内建筑施工水平、结构师业务水平的提高。明星建筑不仅给设计师和设计专业的学生打了一针兴奋剂，也为城市带来关注度，为普通市民带来自尊。扎哈出现的另外一个意义在于，对于越来越多在设计这一行业拼搏的女性来说，她是一个指针，一个可以随之前行的风向标。

　　本期介绍的直布罗陀大学翻新项目中，设计师遵循原有建筑的设计风格，新建了两栋建筑与之匹配，是一个具有历史价值的项目。武汉Exploded电影院则把人们带进了灾难片的现场。细节栏目里的法国幼儿园如同一个巨大的万花筒，使人、建筑、环境三方在自然的光线下产生别样共鸣，成为山谷中最余韵悠长的回声。来自台湾的女设计师李绍瑄，以侘寂精神为轴心，与我们一起分享寿喜锅的精神初衷。本期专辑的主题是办公室，这是近五年来国内作品比例最高的一次，超过了国外的项目。而设计师栏目介绍了最近屡获大奖的青年建筑师韩文强。读书栏目里面，我们也介绍了当代中国最具影响力的六位海派建筑师的一本对谈录。我们欣喜地看到国内设计师的成长，他们正以自己的方式坚持自己的梦想，并努力把梦想转化为实际的作品。他们不再拘泥于某一种主义，作品不管从质量、体量和影响力来说，都十分出色。

　　“从此人世间少了一个独一无二桀骜不驯敢于反抗追求自由的英雄，而天上，只是又多了一个可有可无的神罢了。”很荣幸能够见证扎哈的辉煌，向大师致敬，向敢于追求梦想的人致敬!