Cologne-生活，在艺术与河流之畔

　　撰文 Olivier Reneau / 翻译 朦月 / 摄影 Gaël Arnaud 

 　　位于德国北莱茵 - 威斯特法伦州中心、莱茵河之畔的科隆一如既往的活力四射， 它那颇有抱负的艺术布置让欧洲的其他大都市艳羡不已。这座拥有两千多年历史的城市在中世纪时就已经是艺术与文化的发光体。而在我们的时代， 它再一次成为艺术界的新典范。

  跨过莱茵河的铁路天桥是条人行步道，通往位于 Deutz 区的科隆艺术博览会展馆。

科隆艺术博览会艺术总监 Daniel Hug。

　　上图为路德维希博物馆展出着美国画家 Kenneth Noland的作品《Shadowline》(1967) 。1976 年，IreneLudwig 和 Peter Ludwig向科隆捐赠了许多现代艺术收藏品。路德维希博物馆由此诞生。如今，这里经常会举办高质量的临时展览。

 在观景台，可以看到整座城市和地标建筑。由左至右 ：莱茵河畔的路德维希博物馆、科隆大教堂、火车站、电信塔和让 · 努维尔在 MediaPark 设计的KölnTurm。

　　走出火车站，你很快会被视野尽头的科隆所征服。远方那座 157 米高的大教堂让人难以忽视，隐隐带来了一点晕眩感。科隆大教堂是城市最典型的地标建筑。在这座北莱茵 - 威斯特法伦州最重要的城市里，它是天际线中最黑的那一道身影。不知情的群众或许会认为科隆大教堂的黑色外观完全是因为环境污染所致。但真相却是这样的 ：建筑外部的石料因为长期的氧化，形成了炭黑色的外观。尽管披着黑色的外衣，科隆大教堂的壮观景象却没有受到丝毫的影响。

       2007 年，格哈德 · 里希特 (GerhardRichter)为科隆大教堂设计了玻璃彩窗。这位让德国人骄傲的本土艺术家享誉全球，被称为还健在的、最受敬仰的画家。他所设计的彩窗由上千个色彩像素组成，与他从前的作品《4096 色》一样，具有动态的美感。这块玻璃彩窗强调着科隆的艺术地位，提醒着人们早在 1967 年，科隆就举办了第一届当代艺术博览会。更不用提在 1949 年，科隆就举办了首个家具界的盛会——科隆国际家具展(ImmCologne) 。

        科隆的艺术魅力曾因柏林的创新精神而沉寂一时，但科隆艺术博览会(Art Cologne)的复兴让一切回归秩序，也让科隆重回巅峰。十几年来，在 DanielHug 的带领下， 科隆艺术博览会如获新生。瑞士出生、美国长大的 Daniel Hug 是艺术家 László Moholy-Nagy 的孙子。这位曾经的洛杉矶画廊主为博览会带来了新气象。 “在读书的时候，我就知道科隆艺术博览会。它是世界一流的展会，扎根于 ‘二战’后的德国文化摇篮。画廊家 David Zwirner 的父亲Rudolf Zwirner 和 HeinStünke 共同创办了科隆艺术博览会。在那个年代， 科隆还成为德国的经济之肺。如果说柏林是在 2000 年才开始改头换面的话，那么科隆在很久以前，就知道用当地景象、悠久历史和海外分支来维持城市形象。在担任艺术总监之初，

　　我首先想做的，就是将科隆艺术博览会置于地区棋盘之上，让它可以与艺术巴塞尔(Art Basel)这样的国际盛事一较高下。科隆艺术博览会所面向的大众很乐于去寻求与艺术更深的亲密关系。 ”DanielHug 向我们解释道。

　　被认可的艺术价值

　　科隆艺术博览会的成功来得如此之快，不仅归功于 Daniel Hug 团队的努力，也多亏了它所扎根的这座强大而有序的艺术中心。格哈德 · 里希特(Gerhard Richter) 、 罗斯玛丽·特洛柯尔(RosemarieTrockel) 、科西玛 · 梵 · 博宁(Cosima von Bonin) 、马丁· 基彭伯格(Martin Kippenberger)等艺术家和追逐他们作品的收藏家生活在这里并相互影响。为科隆打下了扎实的艺术基础。在此之后，强大的艺廊网被编织起来，百余座画廊在科隆建起，其中的许多画廊主已成了当今国际市场上的重量级人物 ：Daniel Buchholtz、Gisela Capitain、ChristianNagel、Karsten Greve……

       最后，路德维希博物馆的建成给了科隆强大的艺术力量。将收藏家 IreneLudwig 和 Peter Ludwig 的作品汇入博物馆如同拉起突然紧绷的钓鱼线， 让科隆得到了艺术大丰收。 “路德维希家族生活在亚琛。在 1970 年代，他们一直想要将收藏捐献出去，但作为交换，获赠者必须建起一座博物馆来展示藏品。科隆人抓住了这次机会，

　　获得了珍贵的藏品，其中不仅有毕加索的画作，还有1960 ～1970 年代德国艺术家的波普艺术作品。 ”路德维希博物馆的副总监 Rita Kersting 介绍道。这位艺术历史学家还依稀记得她初来此地时的情景 ： “那时候，我还是个实习生。能够在那么多出色的作品之间工作实在是太棒了! 那时，科隆是先锋派的聚集地，与纽约有着种种联系。几年之后，博物馆副总监的职位空了出来，我毫不犹豫地加入了竞职。直到现在，我都为这个决定感到高兴。 ”除了丰富的馆藏，路德维希博物馆还会经常举办顶尖的临时性展览。诸如马修·巴尼(Matthew Barney) 、弗朗茨·魏斯特(Franz West) 、伊萨 · 根泽肯(Isa Genzken)

　　和皮埃尔 · 于热(Pierre Huyghe)这样的艺术家都曾将作品挂在路德维希博物馆的墙上。最近，博物馆还为画家格哈德 · 里希特 (Gerhard Richter)展出了人们从未看到过的最新作品。由 Peter Busmann和 Godfrid Haberer 于 1986 年设计的博物馆建筑、科隆大教堂、火车站和莱茵河岸构成了城市的中心地带。仅用步行就可以走访这些艺术之地，穿过莱茵河上的步道，就能够一览科隆艺术博览会展览公园 Messe。

      科伦巴博物馆由彼得·卒姆托设计，建于第二次世界大战时期被毁坏的圣哥伦布教堂遗址上。

RitaKersting 是路德维希博物馆的副总监，她正站在詹姆斯 · 罗森奎斯特的作品《Star Thief》 (1980)前。

　　应用艺术博物馆正在举办 “Full House: Design byStefan Diez”展览，展期至 6 月 11 日。

       更多内容请参阅《IDEAT 理想家》2017年5月刊